The Charlatans – „We Are Love“ (31.10.)

PHOTO CREDIT: Cat Stevens

Zusammenfassung

Band: The Charlatans

Album: „We Are Love“

Datum: 31.10.2025

Label: BMG

Genre: Rock

Land: UK / Birmingham

Order: HIER

Quelle: BMG

Cover und Tracklist

01. Kingdom of Ours

02. We Are Love

03. Many A Day A Heartache

04. For The Girls

05. You Can’t Push The River

06. Deeper and Deeper

07. Appetite

08. Salt Water

09. Out On Our Own

10. Glad You Grabbed Me

11. Now Everything

Die Charlatans beginnen eine neue Ära mit der Nachricht über ihr 14. Studioalbum „We Are Love“, das am 31. Oktober über BMG erscheint. Die Ankündigung wird von der ersten Single des Albums, dem Titeltrack „We Are Love“, begleitet, den die fünf Musiker aus Manchester diesen Monat bei einem denkwürdigen Heimatauftritt im Castlefield Bowl live vorgestellt haben.

Eine der beliebtesten britischen Bands der letzten vier Jahrzehnte, die Charlatans, haben eine Karriere von 13 Alben, 22 Top-40-Singles, drei Nummer-eins-Alben und epocheprägenden Hymnen wie ‚The Only One I Know‘, ‚North Country Boy‘ und ‚One to Another‘. ‚We Are Love‘ eröffnet eine mutige neue Ära, in der sie mit ihrer Vergangenheit im Reinen sind und auf eine strahlende Zukunft blicken.

Die Leadsingle ‚We Are Love‘ ist eine feierliche Absichtserklärung, ein dringliches, bewegliches, klackerndes Liebeslied an die Menschheit. Angetrieben von treibenden Drums und hymnischen Gitarrenriffs beschreibt Frontmann Tim Burgess es als „wie eine Fahrt im offenen Auto in den Abspann deines Lieblingsfilms, während du die Küste entlang fährst zu etwas Erstaunlichem“. Einer der ersten Songs, die aus dem Album hervorgegangen sind, wurde es zu einem Wegbereiter für die Platte, wie Collins erklärt: „Zu Beginn dachten wir, es fühlte sich richtig an. Und es stellte sich so heraus: erste Single, Titelsong, zweiter Song auf dem Album. Und die Dinge begannen sich um „We Are Love“ zu formen. Es gab eine bestimmte Energie in ihm, die uns vorantreiben ließ“.

Acht Jahre Pause zwischen zwei Alben sind die längste, die eine der beständigsten britischen Bands je hatte. Eine Kombination aus Covid, Soloprojekten, den Komplexitäten des Lebens und der Tatsache, dass die fünf Mitglieder – Tim Burgess (Gesang), Martin Blunt (Bass), Mark Collins (Gitarre), Tony Rogers (Keyboards) und Pete Salisbury (Schlagzeug) – über ganz Europa verstreut leben, bedeutete, dass es länger als gewöhnlich dauerte, bis die Sterne am richtigen Ort, zur richtigen Zeit und mit der richtigen Stimmung standen. Sie nahmen sich die Zeit, ein A-Team für die Aufnahmen auszuwählen, bestehend aus dem Produktionsduo Dev Hynes (auch bekannt als Blood Orange und Lightspeed Champion) und Fred Macpherson (Spector, Rachel Chinouriri, Jessica Winter, Taahliah), sowie dem legendären Produzenten Stephen Street (The Smiths, Blur, The Cranberries) und einer Liste von Toningenieuren, Mischern und Mitarbeitern, die sich wie ein Who’s Who der Alt-Rock-Größen liest. Das Ergebnis ist das Warten wert.

Die Aufnahmen fanden an zwei Orten statt, die in der Geschichte der Charlatans eine wichtige Rolle spielen – Rockfield in Wales und ihr eigenes Big Mushroom Studio in Middlewich, Cheshire – Burgess nennt Hauntology und Psychogeography als zwei Konzepte, die ihm durch den Kopf gingen, als die Band sich in die Albumproduktion vertiefte. Zum einen war es ein wichtiger Schritt, zum ersten Mal seit fast 30 Jahren – seit dem fünften Album „Tellin‘ Stories“ – in das legendäre Farmstudio Rockfield zurückzukehren. Als Band waren sie nicht mehr dort gewesen, seit der Keyboarder Rob Collins mitten in den Aufnahmen zu diesem Album bei einem Autounfall am Ende des Weges, der zur Farm führt, ums Leben kam. Auf der ganzen Platte hört man das Bewusstsein der Charlatans für das, was sie ausgemacht hat – die Höhen und die Tiefen; den Wunsch, ihr eigenes mächtiges Erbe zu ehren, ohne sich dadurch zu definieren. Ein karrierebegleitender Drang, progressiv und innovativ zu sein.

Tim Burgess erklärt: „Die ganze Idee der Hauntologie und Psychogeographie wird dadurch dargestellt, dass wir zurück nach Rockfield gehen, wo so viel Geschichte für The Charlatans passiert ist. Das war wichtig, um jedes Mitglied zu ehren, das in der Band gespielt hat. Also ehren wir uns selbst, unsere Vergangenheit, spüren diese Energie und inkarnieren sie neu, indem wir etwas Frisches, Brandneues tun.“

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The Charlatans kick off a new era today with the news of their 14th studio album, „We Are Love“, out 31st October via BMG. The announcement comes accompanied by the album’s first offering, title track ‘We Are Love’, which the Manchester five piece debuted live this month at a landmark hometown show at Castlefield Bowl.

One of the best loved UK bands of the last four decades, The Charlatans’ career spans 13 albums, 22 Top 40 singles, three Number One albums and era-defining anthems like ‚The Only One I Know‘, ‘North Country Boy’ and ‚One to Another‘. „We Are Love“ launches a bold new era, one that finds them at peace with their past whilst looking forward to a bright future.

Lead singleWe Are Love‘ is a celebratory statement of intent, an urgent, limber, clattering love song to the human race. Propelled forward by driving drums and anthemic guitar riffs, frontman Tim Burgess describes it as „like an open top car ride in the credits of your favourite movie driving along the coast to somewhere amazing“. One of the first tracks to emerge from the album, it became a pathfinder for the record, as Collins explains: „Early on we thought it felt right. And it turned out that way: first single, title track, second song on the album. And things started forming around We Are Love. There was a certain energy to it that drove us forwards”.

An eight year gap between albums is the longest ever for one of the UK’s most enduring bands. A combination of covid, solo projects, life’s complexities and the fact that its five members – Tim Burgess (vocals) Martin Blunt (bass), Mark Collins (guitar), Tony Rogers (keyboards) and Pete Salisbury (drums) – live scattered across Europe, meant that it took longer than usual for the stars to align at the right place, right time, right vibe. They took the time to carefully select a recording A-team of production duo Dev Hynes (aka Blood Orange and Lightspeed Champion) and Fred Macpherson (Spector, Rachel Chinouriri, Jessica Winter, Taahliah), plus legendary producer Stephen Street (The Smiths, Blur, The Cranberries), alongside a list of engineers, mixers and collaborators that reads like a who’s who of alt rock greatness. The result has been well worth the wait.

Recorded at two places that are totemic in The Charlatans’ history – Rockfield in Wales and their own Big Mushroom space in Middlewich, Cheshire – Burgess cites hauntology and psychogeography as two concepts that swirled in his head as the band dug into the album making. For one thing, their return to storied farm studio Rockfield for the first time in almost 30 years – since they made fifth album „Tellin’ Stories“ – was an important step. As a band they hadn’t been there since keyboard player Rob Collins was killed, in the middle of that album’s sessions, in a car crash at the bottom of the track leading to the farm. Throughout the record you can hear The Charlatans’ awareness of the stuff that’s made them – the highs and the lows; the desire to honour their own mighty legacy, whilst not being defined by it. A career-long drive to be progressive and innovative.

Tim Burgess explains: “The whole idea of hauntology and psychogeography is represented by us going back to Rockfield, where so much history has happened for The Charlatans. That was important as a way of honouring every member who’s played in the band. So we’re honouring ourselves, our past, feeling that energy and reincarnating it, doing something fresh, brand new”.