Neues aus dem Hause: The Ocean
Das Ende des Albums „Holocene“ von The Ocean aus dem Jahr 2023 endet mit einer düsteren Vision einer dystopischen Landschaft auf der Erde, erschöpft und unbewohnbar. Die einzige Möglichkeit, das Überleben zu sichern, ist ein drastischer Schritt; einer, der ein neues Zeitalter einläutet: die Schaffung neuer, künstlicher Welten mit Lebensbedingungen, die denen der Erde ähneln. Die menschliche Intelligenz bildet die Grundlage des technologischen Fortschritts; und doch ist es gerade dieser Fortschritt, der unweigerlich zur Selbstzerstörung führt. Als rationale Wesen sind wir grundsätzlich ebenso fähig, unser eigenes Aussterben einzuleiten, wie es zu verhindern. Seit der Veröffentlichung von „Holocene“ hat The Ocean radikale Veränderungen durchlaufen, und das Erscheinen eines neuen Albums in Form von „Solaris“ signalisiert den Beginn eines neuen Zeitalters.
“Solaris” ist das 12. Studioalbum von The Ocean – eines, das den bisherigen Fortschritt der Band ehrt und ihm eine neue Intensität verleiht. Mit Mitgliedern aus sechs verschiedenen Ländern in der Kernbesetzung kehrt The Ocean zu seiner kollektiven Formation zurück und kann auf die Erfahrungen und Talente eines Pools außergewöhnlicher Musiker zurückgreifen. Solaris stellt die neuen Sänger Lane Shi und Enrico Tiberi vor, ebenso wie die Gitarristen Emmanuel Jessua und Marco Gennaro, die sich dem Gründungs-Gitarristen Robin Staps, dem langjährigen Bassisten Mattias Hägerstrand und dem Schlagzeuger Jordi Farré anschließen.
Jeder bringt seinen eigenen, einzigartigen Stil ein, um das fast 70-minütige Werk zum Leben zu erwecken, das für The Ocean einen neuen Höhepunkt in Bezug auf Ambitionen und erzählerische Bandbreite markiert. Während Enrico Tiberis Gesang niemals das Vergangene einfach wiederholen will, liefert er eine Vertrautheit, Energie und stimmliche Bandbreite, die bei langjährigen Fans von The Ocean sicher Anklang findet. Unterdessen bringt Lane Shi, die früher für die amerikanische Band Elizabeth Colour Wheel gesungen hat und auch solo unter dem Namen Otay:Onii auftritt, eine neue Richtung in den Sound und die Performance von The Ocean ein, einschließlich Elemente und Erfahrung als Musikerin und Performance-Künstlerin, die bei Events wie CTM, der Biennale oder als Teil der polarisierenden Opernproduktion Sancta von Florentina Holzinger aufgetreten ist.
Solaris ist der Name eines intelligenten Ozeans in Andrey Tarkovskys Film von 1972, der denselben Namen trägt, und verbindet dystopische Science-Fiction-Erzählungen mit existenziellen Überlegungen, inspiriert von den Tagebüchern und Aufzeichnungen realer Entdecker. Indem man die historischen Dokumente von Entdeckern wie Da Gama, Magellan und Sir Francis Drake studiert, zieht Solaris Parallelen zwischen den kosmischen Erkundungen in Tarkovskys Film, der erforschenden Natur von Künstlern und heutigen politischen Führern. Es stellt Fragen an diejenigen unter uns, die Suchende sind: Was ist der psychologische Preis, so getrieben zu sein? Was hinterlassen wir auf der Suche nach Antworten? Wo liegt der Kipppunkt zwischen dem Erkunden neuer Territorien und der Dominanz über sie zu unserem eigenen Vorteil?
Für die Aufnahme von Solaris haben sie den Kreis noch weiter erweitert, um die Beiträge von Thorsten Quaeschning von Tangerine Dream an den Modular-Synthesizern, dem griechischen Komponisten Orestis Zafiriou (Playgrounded), der ebenfalls Elektronik und Synthesizer zum Album beisteuerte, und Simen Eifring von der norwegischen Post-Rock-Band Spurv an der Posaune einzubeziehen. Während einer Woche gemeinsamer Arbeit im Studio von Quaeschning in Berlin-Rudow tauchte der Synth-Meister tief in die rhythmisch komplexe Welt von The Ocean ein, die unter der Oberfläche lauert – eine echte Herausforderung für seine Arbeit mit Step-Sequencern.
Line-Up-Wechsel
Unter dem Druck eines starken Burnouts durch ausgedehnte Tourneen seit dem Ende der Pandemie, durch Babys, die geboren wurden, und Mitglieder, die in andere Länder zogen, zerfiel die “Holocene-“Ära-Besetzung 2024, während The Ocean die besten und größten Shows ihrer Karriere spielten. Als Reaktion darauf neigte Staps ebenfalls dazu, eine längere Pause von der Musik einzulegen, aber das Schicksal griff ein und neue Kollaborateure traten in seinen Orbit.
Jordi Farré von Crippled Black Phoenix und Dolch war das erste neue Mitglied, das nach dem Weggang des langjährigen Schlagzeugers Paul Seidel dazu stieß. Durch einen gemeinsamen Freund landete Lane Shi eines Abends bei Staps zu Hause, um an einem regelmäßigen Pelagic-Team-Treffen für chinesisches Hotpot teilzunehmen. Staps kannte ihre Arbeit aus ihrer früheren Band Elizabeth Colour Wheel, und das Auseinanderbrechen ihrer früheren Bandkonstellationen gab Shi und Staps viel gemeinsamen Gesprächsstoff.
In der Zwischenzeit stieß der langjährige Freund Emmanuel Jessua von der französischen Post-Metal-Band Hypno5e dazu, um Gitarre zu spielen, genau in dem Moment, als zwei andere Wanderer am Horizont auftauchten: Gitarrist Marco Gennaro und Sänger sowie Multiinstrumentalist Enrico Tiberi vom Studio-Projekt Dark Side Bright Side. „Monatelang habe ich darüber nachgedacht, dieses Album instrumental zu veröffentlichen“, erinnert sich Staps. „Aber als Enrico auftauchte, änderte sich das. Plötzlich konnte ich einerseits mir vorstellen, seine Stimme auf den neuen Songs zu hören, und andererseits auch die bestehenden Ocean-Songs mit ihm auf eine Weise zu performen, die den Originalen gerecht wird.“
Zufälligerweise schrieb Shi am Tag der letzten Show mit der alten Besetzung von The Ocean auf dem Hellfest 2025 eine Nachricht an Staps und bekundete sein Interesse, der Band beizutreten. „Schon bei unserem ersten Treffen habe ich in Lane jemanden gesehen, der die Live-Energie unserer Shows aufnehmen und gleichzeitig etwas Frisches und Unbekanntes in den Mix einbringen kann,“ kommentiert Staps.
Tour-Daten
Quelle: Pelagic Records
