Birdlord – “Dreams Lie In The Eagle’s Eye” (25.09.)
Zusammenfassung
Band: Birdlord
Label: Octopus Rising / Argonauta Records
Genre: Spheric Rock
Land: Schweiz
Order:
Quelle: Grand Sounds PR
Cover und Tracklist
01. The Birds Don’t Sing (They Screech In Pain)
02. Plumas Y Espadas Para Luchar
03. En Donde Me Perdí
04. Where Do You Lead
05. Rebuild What Was Lost
06. Drunken Dream
07. Carry On What’s Left Of Me
08. We Hope We Heal
Nach der Veröffentlichung von “Plumas Y Espadas Para Luchar” und “En Dónde Me Perdí” zeigt die neue Single erneut Birdlord’s sich entwickelnde künstlerische Identität, indem sie progressives Songwriting, psychedelische Atmosphären und emotional geprägte Performances zu einem Sound vereint, der sowohl fesselnd als auch unvorhersehbar ist. “Where Do You Lead” erkundet den zerbrechlichen Raum zwischen Unsicherheit und Entschlossenheit und bietet einen weiteren faszinierenden Vorgeschmack auf ein Debütalbum, das von dynamischen Kontrasten, geschichteten Arrangements und filmischer Intensität geprägt ist.
Aufgenommen im KVV Tonstudio Niedergösgen in der Schweiz mit den Produzenten Jelmer Schippers und Jona Mareque, fängt das Album die Chemie des Trios durch einen hybriden Aufnahmeansatz ein, der Live-Auftritte mit sorgfältig erstellten Overdubs kombiniert, um sowohl Spontaneität als auch klangliche Tiefe zu bewahren. Das abschließende Mastering wurde von Jaime Gomez-Arellano in den Orgone Studios übernommen, wodurch die Platte ihren weiten und kraftvollen Sound erhält.
Die Band sagt: “„Dreams Lie In The Eagle’s Eye dreht sich um eine einfache, aber anspruchsvolle Frage: Wie bleiben wir in einer Welt, die zerbrochen und überwältigend wirkt, mit der Natur, miteinander und mit uns selbst verbunden? Über seine acht Tracks hinweg bewegt sich das Album durch Entfremdung, inneren Konflikt und Verzweiflung, weigert sich aber, sich ihnen zu ergeben. Stattdessen sucht es nach Klarheit unter dem Lärm der Gegenwart und besteht auf Hoffnung, nicht als naive Optimismus, sondern als Akt des Widerstands.
Der Adler, ein Wesen, das zum Fliegen geboren ist und doch den härteren Weg wählt, wird zu einer stillen Metapher für diese Entscheidung. Freiheit wird nicht durch das definiert, was von uns erwartet wird, sondern durch das, was wir bewusst zu werden wählen. Das Abschlussstück ‚We Hope We Heal‘ deutet darauf hin, dass Heilung kein Ziel ist, sondern ein Prozess, der damit beginnt, unsere eigene Unvollkommenheit anzunehmen. Es trägt auch eine leise Hoffnung in sich, dass wir als Menschheit lernen werden, sanfter mit der Welt um uns herum zu leben. Das Leid, das durch die Ausbeutung anderer Lebewesen verursacht wird, lässt sich nicht ignorieren (es tut wirklich weh). Vielleicht beginnt Heilung, wenn wir uns daran erinnern, dass wir nicht von der Natur getrennt sind, sondern ein Teil von ihr. Im Kern trägt das Album eine Überzeugung: Die transformierendste Kraft, die wir besitzen, ist (Selbst-)Liebe. Nicht als Weichheit, sondern als Mut.