Where’s My Bible (DE + ENG)
Band: Where’s My Bible
Album: „Kave“
Datum: 11.09.2024
Vermittler: Inverse Records
Intro
Woran erkannt man das aus der Idee einer Band etwas „Ernsthafteres“ werden kann?
Das wurde ziemlich schnell klar, nachdem wir anfingen, im Proberaum abzuhängen und nur zum Spaß zu jammen. Wir erkannten, dass wir große Energie und Potenzial in unseren Händen hatten. Da beschlossen wir, die Dinge etwas ernster zu nehmen – und hier sind wir heute!
Deine Stimme ist unglaublich. Wie schonst du sie?
Vielen Dank! Ich werde mich kurz fassen. Ehrlich gesagt ist meine Routine nichts Besonderes, aber ich achte immer darauf, dass ich mich richtig aufwärme, bevor ich singe. Danach trinke ich gerne einen Tee mit Honig, der meine Stimme beruhigt. Übungen zur Wiederherstellung der Stimme sind auch entscheidend, damit meine Stimme heilen kann.
Eine ausreichende Flüssigkeitszufuhr ist ein Muss – die Stimmbänder brauchen viel Wasser, also vernachlässige ich das nie. Ich vermeide es auch, etwas Kaltes zu trinken, da es die Stimmbänder zu sehr auskühlen kann. Und wie jeder andere Muskel brauchen auch die Stimmbänder regelmäßige Bewegung, um stark zu bleiben und sich zu verbessern. Daher ist konsequentes Training der Schlüssel. Aber genauso wichtig ist es, ihnen Zeit zum Ausruhen und Erholen zu geben.
Eure letzten Videos spielen allesamt in der Natur. Wie wichtig ist die Ruhe dort für euch?
Die Natur ist mir unglaublich wichtig, weil sie so viel bietet. Ich persönlich finde in der Natur ein tiefes Gefühl der Ruhe und Inspiration. Es hilft mir, mich zu entspannen und entfacht die Kreativität sowohl in meiner Musik als auch in anderen künstlerischen Ausdrucksformen.
Und da wir alle selbst Teil der Natur sind, fühlt es sich nur natürlich an, diese Schönheit in unsere Videos zu bringen.
Über das Album
Im neuen Album stellt ihr die finnische / nordische Mythologie in den Mittelpunkt. Wie kam es dazu?
Es fühlte sich einfach sehr natürlich an. Diese Themen liegen mir sehr am Herzen, daher ist es einfach, darüber zu schreiben. Während des Schreibprozesses der Texte habe ich es genossen, mich selbst herauszufordern, die alten Mythologien in die Gegenwart zu bringen.
Albtraum: Absolute Dunkelheit wie in „Rakho“ angedeutet. Warum ist der Schrecken davor, gleichzeitig die Quelle so vieler Erzählungen?
Darknes, das beängstigende Unbekannte. Sowohl fasziniert uns als auch erschreckt uns. Es gibt viele Geschichten über die Dunkelheit, einige sind so alt, dass es an der Zeit ist, die Menschen daran zu erinnern. Die Dunkelmächte und ihre Mächte wurden während der gesamten Menschheitsgeschichte gefürchtet, und die Nacht war in Finnland besonders beängstigend.
Dein Angebot: „..but we need to arrange an inverview separately..“ Lass uns an deinen Gedankengängen zu dem Album teilhaben.
Ich werde versuchen, mich so kurz wie möglich zu fassen.
Ich habe vielleicht schon erwähnt, dass das Album einem schamanistischen Kreis folgt. Das Thema beginnt buchstäblich, wenn das Tageslicht schwindet und die Nacht hereinbricht, mit einem Vollmond in der Mitte (kave). In der finnischen Mythologie gibt es Figuren, die den Mond und seine Phasen regieren, während die Dunkelheit die Kreaturen und Monster der Nacht hervorbringt.
Anfangs drückt dieses Album eine Angst vor der Nacht aus, aber nachdem man genug Zeit dort verbracht hat, beginnt man sich an die Bestien zu gewöhnen, die in den Schatten lauern. Metaphorisch gesprochen stehen diese für die dunkleren Momente oder verborgenen Probleme, mit denen man sich schließlich auseinandersetzen muss.
Wenn die Morgendämmerung anbricht, wird dies in der Regel als erleichternder und schöner Moment angesehen. In diesem Album symbolisiert es jedoch den Moment, in dem die Monster auftauchen und einen erschöpft zurücklassen, nachdem man sich nicht auf die anstehenden Lösungen und Probleme konzentriert hat.
Zusammenfassend lässt sich die tiefste Botschaft des Albums wie folgt zusammenfassen: Wenn du die Nacht damit verbringst, dich nach dem Licht des Tages zu sehnen und dein Schicksal zu beklagen, lässt du zu, dass Tränen das Licht verdunkeln, das bereits am Nachthimmel scheint. Wenn du dich außerdem wach hältst und über deine Probleme nachdenkst, wirst du erschöpft aufwachen und die Probleme werden unverändert bleiben.
Was die Kompositionen betrifft, so haben sie auch viele eigene Schichten.
Welches ist dein persönlich bewegenster Track auf dem Album? Der, bei dem du Gänsehaut bekommst?
Meine Gefühle zu diesem Track entwickeln sich im Laufe der Zeit, aber im Moment ist es wahrscheinlich „Sól“. Es schwingt tief mit mir mit.
Ihr bindet auch symphonische Teile in eure Musik mit ein. („Fenrir“) Wer hatte diese Idee?
Es ist ein bisschen schwierig, einen einzigen Mastermind für diese Elemente zu finden, da wir unsere Songs als Band gemeinsam kreieren. Ich würde jedoch sagen, dass es wahrscheinlich eine gemeinsame Anstrengung von Pasi und mir war.
Die Frage ist jetzt etwas metaphorisch: Muss man immer etwas opfern um zu seinen Ziel zu gelangen? (Fenrir-Tyr)
Absolut.
Im Bereich der Musik und Kunst ist das Opfer ein wesentlicher Bestandteil des Prozesses. Bei jeder Kreation geht es darum, einen Teil von sich selbst zu geben, und ich finde, das ist einer der schönsten Aspekte des Kunstschaffens. Auf dem Weg zum Schaffen bleibt immer etwas zurück.
Fragen aus Neugier
Wie würde sich Where’s My Bible in Kooperation mit Einar Selvik anhören? Und würdet ihr das machen, wenn es die Gelegenheit gäbe?
Ich liebe diese Frage! Mit Einar zusammenzuarbeiten, wäre pure Magie. Er ist so ein wunderschöner Mensch und unglaublich talentiert darin, Soul in Songs zu bringen. Ich kann mir nur vorstellen, was für ein bezauberndes und kraftvolles Stück wir zusammen erschaffen könnten. Ohne zu zögern würde ich ja sagen!
Wie schauen eure Tourpläne für 2025 aus und steht Deutschland auch auf dem Plan?
Unser Ziel ist es, so viele Shows wie möglich zu buchen, idealerweise viele Festivalauftritte und ein paar Tourneen. Nach Deutschland zu kommen wäre der absolute Wahnsinn!
Früher waren die Barden neben den Druiden die geachtetsten Besucher in den Häusern der Menschen. Heutzutage haben viele Musiker es schwer damit ihr Brot zu verdienen. Wie kann man euch unterstützen?
Es stimmt.
Heute ist der beste Weg für Fans, Bands zu unterstützen, der Besuch von Konzerten und der Kauf von Merchandise. Es ist zwar verständlich, dass es sich nicht jeder leisten kann, dies zu tun, aber jedes bisschen hilft. Vielleicht noch wichtiger ist, dass es einen großen Unterschied macht, unsere Musik zu teilen, wann immer man kann. In einer überfüllten Landschaft ist es eine Herausforderung, wahrgenommen zu werden, daher zählt jede Erwähnung oder jeder Austausch in den sozialen Medien.
Kleine Bäche können zu mächtigen Flüssen heranwachsen!
Welche Frage würdet ihr gerne bei einem Interview bekommen? Und welche könnt Ihr gar nicht mehr hören?
Ich möchte eine wichtige Frage stellen: Sollte das Erlernen von Musik als Grundrecht für alle angesehen werden? Sollte es ein integraler Bestandteil der Bildung weltweit sein?
Die Antwort ist ein klares Ja! Musik ist weit mehr als nur eine Kunstform; Es nährt die Seele und regt den Geist an. Ich frage mich oft, wie viele außergewöhnlich begabte zukünftige Beethovens und Mozarts es gibt, aber leider werden sie vielleicht nie die Gelegenheit bekommen, ihre Talente zu entdecken. Durch die Integration von Musikunterricht in die Schulen überall können wir Potenziale freisetzen, Kreativität fördern und das Leben auf eine Weise bereichern, die wir uns kaum vorstellen können.
Vielen Dank für deine Zeit und ich freue mich auf das Album – Sabine
Danke, Sabine! Stay amazing!
Intro
How do you recognise that the idea of a band can become something ‘more serious’?
It became clear pretty soon after we started hanging out at the rehearsal space and jamming just for fun. We realized we had great energy and potential in our hands. That’s when we decided to take things a bit more seriously—and here we are today!
Your voice is incredible. How do you preserve it?
Thank you! I’ll keep this brief. Honestly, there’s nothing too special about my routine, but I always make sure to do proper warm-ups before I sing. After that, I like to have some tea with honey, which helps soothe my voice. Vocal recovery exercises are also crucial for allowing my voice to heal.
Staying hydrated is a must—vocal cords need a lot of water, so I never neglect that. I also avoid drinking anything cold, as it can cool down the vocal cords too much. And just like any other muscle, the vocal cords need regular exercise to stay strong and improve. So, consistent training is key. But just as important is giving them time to rest and recover.
Your latest videos are all set in nature. How important is the peace and quiet there for you?
Nature is incredibly important to me because it offers so much. Personally, I find a deep sense of calm and inspiration in nature. It helps me unwind and sparks creativity in both my music and other forms of artistic expression.
And since we’re all part of nature ourselves, it feels only natural to bring that beauty into our videos.
About The Album
In the new album you put Finnish / Nordic mythology at the centre. How did that come about?
It just felt the most natural. Those themes are close to my heart, so it’s easy to write about them. During the lyric writing process, I enjoyed challenging myself to bring the old mythologies into the present day.
Nightmare: Absolute darkness as hinted at in ‘Rakho’. Why is the horror of it also the source of so many stories?
Darknes, the scary unknown.both fascinates and terrifies us. There are plenty of stories about darkness, some so old that it’s time to remind people about them. The dark and its powers have been feared throughout human history, and nighttime has been particularly daunting in Finland.
Your quote: ‘…but we need to arrange an inverview separately…’ Let us in on your thoughts about the album.
I’ll try to keep this short as i can.
I may have mentioned before that the album follows a shamanistic circle. The theme literally begins when daylight fades and night falls, with a full moon at its center (kave). In Finnish mythology, there are figures who govern the moon and its phases, while darkness brings forth the creatures and monsters of the night.
Initially, this album expresses a fear of the night, but after spending enough time there, one begins to acclimate to the beasts that lurk in the shadows. Metaphorically, these represent one’s darker moments or hidden issues that must eventually be confronted.
When dawn breaks, it is typically seen as a relieving and beautiful moment. However, in this album, it symbolizes the instant when the monsters emerge, leaving you exhausted after avoiding the necessary focus on the solutions and problems at hand.
In summary, the album’s deepest message is this: If you spend the night longing for the light of day and lamenting your fate, you allow tears to obscure the light that is already shining in the night sky. Additionally, if you keep yourself awake pondering your problems, you will wake up drained, and the issues will remain unchanged.
As for the compositions, they also have many layers of their own.
What is your most personally moving track on the album? The one that gives you goosebumps?
My feelings about this track evolve over time, but right now, it’s probably „Sól“. It resonates deeply with me.
You also incorporate symphonic parts into your music. (‘Fenrir’) Who came up with this idea?
It’s a bit tricky to pinpoint a single mastermind for those elements, as we create our songs collaboratively as a band. However, I would say it was likely a joint effort between Pasi and me.
The question is a bit metaphorical now: Do you always have to sacrifice something to reach your goal? (Fenrir-Tyr)
Absolutely. In the realm of music and art, sacrifice is inherent to the process. Every creation involves giving a part of yourself, and I find that’s one of the most beautiful aspects of making art. There’s always something left behind on the journey to create.
Questions Out Of Curiosity
How would Where’s My Bible sound in co-operation with Einar Selvik? And would you do it if you had the chance?
I love this question! Collaborating with Einar would be pure magic. He’s such a beautiful person and incredibly talented at infusing soul into songs. I can only imagine the enchanting and powerful piece we could create together. Without hesitation, I’d say yes!
What are your tour plans for 2025 and is Germany also on the agenda?
We’re aiming to book as many shows as possible, ideally lots of festival appearances and a couple of tours. Coming to Germany would be absolutely amazing!
In the past, bards were the most respected visitors in people’s homes alongside the druids. Nowadays, many musicians find it difficult to earn a living. How can people support you?
It’s true. Today, the best way for fans to support bands is by attending gigs and buying merchandise. While it’s understandable that not everyone can afford to do so, every little bit helps. Perhaps even more importantly, sharing our music whenever you can makes a huge difference. In a crowded landscape, getting noticed is challenging, so every mention or share on social media counts. Small streams can grow into mighty rivers!
What question would you like to be asked in an interview? And which ones can you no longer hear?
I’d like to pose an important question: Should learning music be considered a fundamental right for everyone? Should it be an integral part of education worldwide?
The answer is a resounding yes! Music is far more than just an art form; it nourishes the soul and stimulates the mind. I often wonder how many exceptionally gifted future Beethovens and Mozarts are out there, but sadly, they may never receive the opportunity to explore their talents. By integrating music education into schools everywhere, we can unlock potential, foster creativity, and enrich lives in ways we can hardly imagine.
Thank you very much for your time and I’m looking forward to the album – Sabine
Thank you, Sabine! Stay amazing!
