Interview mit Sergio von My Dearest Wound (DE + ENG)
Band: My Dearest Wound
Genre: Depressive Black Metal
Land: Chile
PR: The Metallist PR
Intro
Möchtest du ein paar einleitende Worte über dich sagen?
Ich bin Sergio und ich bin hier, um qualitativ hochwertigen Doom und Black Metal in die Welt zu bringen. Das ist mein Hauptzweck und Ziel. Meine eigenen Bands sind Rise to the Sky (Atmo/Funeral Doom), Winds of Tragedy (Black/Doom Metal) und My Dearest Wound (Depressive Black Metal). Ich besitze auch ein Label namens Tragedy Productions, das Doom und Black Metal aus der ganzen Welt unterstützt.
Wie bist du zur Musik gekommen? Und wann hat sich dein Stil entwickelt?
Solange ich mich erinnern kann, hatte ich schon immer ein besonderes Interesse an Musik, und ich entwickelte ein natürliches Interesse für härtere Musik. Ich mag auch klassische Musik sehr. Als Kind habe ich auch Musik studiert, meistens als Dolmetscher, aber das hat nicht geklappt. Ich denke, mein Stil ist sehr stark von beidem beeinflusst, und ich versuche immer, sie auf irgendeine Weise zu mischen, wenn ich schreibe.
Gab es Wendepunkte in deinem Leben, die dich dazu gebracht haben, deine Texte zu schreiben?
Nur alltägliche Dinge, die mir passiert sind. Viele Dinge, die ich seit meiner Jugend darin vergraben hatte. Wut, Enttäuschung und allgemeine Frustration, die mich dazu gebracht haben, meine Projekte zu erstellen. Ich wollte Musik schreiben, um über Dinge zu sprechen, über die ich normalerweise nicht spreche. Das ist der Grund, warum ich über so persönliche Themen schreibe.
Wie ist es, die alleinige Verantwortung für ein Projekt zu tragen und welcher Teil war die größte Herausforderung?
Ich liebe es, für das Projekt verantwortlich zu sein, es ist eine Last und viel Arbeit, aber es macht mir einfach Spaß und es gibt mir auch absolute Freiheit, zu entscheiden, welche kreative Richtung ich einschlagen möchte. Ich mag kreative Freiheit. Ich arbeite auch gerne mit anderen zusammen, ich arbeite normalerweise mit vielen Leuten für ein Album zusammen, mit Produzenten, anderen Musikern, Designern, bildenden Künstlern und anderen Leuten, die in der Musikindustrie tätig sind. Die größte Herausforderung für mich ist die Menge an Zeit und Hingabe, die ein Solo-Projekt benötigt, es kann die gesamte Zeit und Ressourcen einfach und schnell absorbieren. Außerdem muss man reif genug sein, um sich der Kritik zu stellen, denn letztendlich ist es ein Soloprojekt, also wird es sehr persönlich.
Das neue Album „Burial“
„When Did I Die“ ist nicht nur der Opener, sondern auch die erste Single. Woher kommt die Idee mit dem Rauschen des Meeres?
Ich habe eine besondere Beziehung zum Meer, der Klang beruhigt mich so sehr. (Anm. d. Red: Geht mir genauso.) Es bedeutet Frieden, denke ich, weil ich normalerweise an die Küste von Santiago fahre, wenn ich im Urlaub bin. Ich liebe es einfach. Außerdem habe ich oft darüber nachgedacht, im Meer zu sterben, eines Tages könnte ich einfach ein Boot nehmen und nie wieder zurückkommen. Ich denke, das ist der Grund, warum es für mich Sinn macht für diesen Song, der auf spirituelle Weise vom Sterben handelt, vom Tod der eigenen Essenz, der Vitalität und des Lebenswillens.
In „End of it all“ gibt es eine Textzeile: Ich fühle Schmerz, Bedauern und Scham. Und zielt auf einen möglichen Selbstmord ab. Hast du Angst, beschuldigt zu werden, der Auslöser für einen möglichen Selbstmord zu sein?
Ich verstehe diesen Punkt. Der Zweck dieser Musik ist es jedoch, jemanden zu erreichen und mit ihm in Beziehung zu treten, der dieselben Gedanken hat. Um das zu erreichen, braucht diese Musik eine Ehrlichkeit. Als ich zum Beispiel diese Zeilen schrieb, dachte ich darüber nach, einige Texte zu ändern, um niemanden zu triggern, aber auf der anderen Seite muss ich diese Musik ehrlich und transparent halten. Ich denke, diese Art von Gefühlen ist vielen Menschen gemeinsam, und ich glaube, dass das Gefühl, mit dieser Art von Dingen in Verbindung gebracht zu werden, den gegenteiligen Effekt hat, sie erzeugen Erleichterung.
Wenn du darüber nachdenkst, werden nur wenige Menschen erkennen, dass sie sich schämen oder einige der Entscheidungen in ihrem Leben bereuen. Vielleicht teilen sie dies mit einem Freund, aber die meisten Menschen behalten es für sich. Sie wollen ihre Lieben nicht enttäuschen, sie wollen vor anderen nicht schwach erscheinen oder sie haben einfach niemanden, mit dem sie reden können. Ich denke, das ist der Grund, warum es wichtig ist, in den Texten über dieses Gefühl zu sprechen, sie sind voller Menschlichkeit und Widersprüche, und ich denke, viele Menschen können sich damit identifizieren. (Anm. d.Red. Volles Ja.)
Der Buddhismus sagt: Dennoch wird jeder von uns auch in seinem Leben Leid erfahren. Dies ist ein unausweichlicher Teil unserer Existenz. Was hältst du davon?
Ich denke, es ist so wahr. Ein Leben ohne Leiden und Risiko wäre sinnlos. Jeder wird irgendwann in seinem Leben einen Verlust erleben, einen Freund, einen geliebten Menschen, etwas Wichtiges. Als ich vor ein paar Jahren meinen Vater verlor, hatte ich so große Schmerzen, dass es mir bis heute weh tut, aber ich denke, es zeigt nur, wie wichtig er für mich war. (Anm. d. Red. Mein herzlichstes Beileid)
„We don’t belive in happiness“ – was macht dich glücklich?
Mein Sohn und sein Denken über das Lächeln. Er wurde ein Segen für mein Leben, er verkörpert eines der wenigen Dinge, die für mich Sinn machen, und er ist ein Grund, für den es sich zu leben lohnt. Mein Label, Tragedy Productions, ist auch etwas geworden, auf das ich stolz sein kann und das mich beschäftigt und beschäftigt, weg von schlechten Gedanken, obwohl es sich hauptsächlich mit depressiver Musik beschäftigt.
Fragen aus Neugier
Wie würde ein Tag aussehen, an dessen Ende man sagen kann – ich bin glücklich/zufrieden?
Ich versuche, jeden Tag eine Sache in Bezug auf Musik oder mein Label zu erreichen. Schreibe einen Song, verschicke eine CD, buche eine Band, veröffentliche ein Album, mixe einen Song usw. All diese kleinen Dinge werden schließlich zu großen Dingen und man kann die Reaktion bei den Menschen sehen. Wenn ich E-Mails oder Nachrichten bekomme, in denen steht, dass ihnen dieses oder das andere Album oder der andere Song gefallen hat, macht das einfach meinen Tag.
Sind die zutiefst emotionalen Menschen die zerbrechlicheren oder die stärkeren Menschen?
Ich denke, es sind einfach unterschiedliche Menschen. Emotionale Menschen brauchen andere Dinge, sie suchen nach Antworten, sie denken über alles nach, sie stellen viele Dinge in Frage und sie kämpfen mit der Art und Weise, wie die Welt ist. Ich denke, es hat einige Vor- und einige Nachteile. Mein Vater war zum Beispiel ein sehr emotionaler und leidenschaftlicher Mensch, und er war auch emotional sehr stark. Er hat in seinem Leben mit so viel Stress und Pech zu kämpfen gehabt, und er hat auch viel erreicht, das überrascht mich bis heute. Er hat auch über alles nachgedacht und der Stress forderte seinen Tribut in seinem Körper, er starb jung.
Ich persönlich interessiere mich für nichts ohne Emotionen. Ein gutes Beispiel wäre Künstliche Intelligenz (KI) in der Kunst. Ich sehe es jeden Tag im Albumcover-Geschäft. Meiner Meinung nach sind Kunstwerke von KI einfach geschmacklos und bedeutungslos, es gibt keinen Vergleich zu dem, was jemand malen, zeichnen, filmen oder fotografieren kann. Um es klar zu sagen, ich denke, KI ist eine nützliche Ressource, die meisten Künstler nutzen alle Werkzeuge, die ihnen zur Verfügung stehen, aber die menschliche Note/das menschliche Auge ist unersetzlich.
Wie waren die Reaktionen deines Freundeskreises auf das Album?
Es gibt Menschen, die lieben, was ich tue. Und ich bin so froh, dass ich sie mit meiner Musik erreichen kann. Es gibt auch Leute, die es einfach nicht mögen, und es ist auch in Ordnung. Eine Sache, die ich tue, ist, dass ich meine Musik und dieses Album viel höre, und ich genieße es, es zu tun. Das lässt mich denken, dass ich etwas richtig gemacht habe.
Vielen Dank, dass du dir die Zeit genommen hast, diese Fragen zu beantworten. Du hast dir ein ziemliches Minenfeld als Grundlage ausgesucht. Ich (habe Depressionen) denke, dass viel zu wenig über solche Gedanken gesprochen wird. Beste Wünsche. –Sabine
Vielen Dank, Sabine, für das Interview, ich habe es wirklich genossen, tief in diese Themen einzusteigen, es ist schwierig, darüber zu sprechen, aber wir müssen sie mehr und mehr diskutieren. Alles Gute! Sergio
Intro
Would you like to say a few introductory words about yourself?
I am Sergio, and I am here to bring high quality doom and black metal to the world. This is my main purpose and goal. My own bands are Rise to the Sky (Atmo/funeral doom), Winds of Tragedy (black/doom metal) and my latest is My Dearest Wound (Depressive black metal). I also own a label called Tragedy Productions which supports Doom and Black metal from all over the world.
How did you get into music? And when did the style develop?
I always had a special interest from music for as long as I can recall, and I developed a natural interest for heavier music. I also like classical music a lot. I also studied music formally when I was a kid, mostly as an interpreter, but that didn’t work out. I think my style is very much influenced by both, and I always try to mix them in some way when I am writing.
Were there any turning points in your life that led you to write your lyrics?
Just common things that happened to me. Lot of things I had buried inside since I was a teenager. Anger, disappointment, and just general frustration that led me to create my projects. I wanted to write music to speak about things I don’t usually speak about. This is why I write about such personal topics.
What is it like to bear sole responsibility for a project and which part was the most challenging?
I love being responsible for the project, it is a burden and a lot of work, but I just enjoy it and it also gives me absolute freedom to decide whatever creative direction I want to take. I like creative freedom. I also enjoy collaborating with others, I usually work with a lot of people for an album, producers, other musicians, designers, visual artists, and other people involved in the music industry. The most challenging for me is the amount time and dedication a solo project needs, it can absorb your all your time and resources easily and quickly. Also, you need to be mature enough to face criticism, because ultimately it is a solo project, so it becomes very personal.
Album „Burial“
„When Did I Die“ is not only the opener, it is also the first single. Where did the idea of the sound of the sea come from?
I have a special relation with the ocean, the sound calms me down so much. It means peace, I guess because I usually go to the coast of Santiago when I am on holidays. I just love it. Also, I’ve thought about dying in the ocean a lot, one day I might just take a boat and never come back. I think this is why it makes sense to me for this song, which talks about dying in a spiritual way, death of your essence, vitality, and will to live.
In „End of it all“ there is a line of lyrics: I feel pain, regret and shame. And aims at a possible suicide. Are you afraid of being blamed for being the trigger for a possible suicide?
I understand this point. However, the purpose of this music is to reach out and relate to someone who has these same thoughts. To achieve that there is an honesty that this music needs. For example, when I was writing these lines, I thought about changing some lyrics to avoid triggering someone, but on the other hand I need to keep this music honest and transparent. I think these types of feelings are common to many people, and I believe that feeling relatable to this type of things has the opposite effect, they generate relief.
If you think about it, few people will recognize that they are ashamed of themselves or regret some of the decisions in their life. They might share this with a friend, maybe, but most people keep it to themselves. They don’t want to disappoint their loved ones, they don’t want to appear weak in front of others, or they just don’t have anyone to talk to. I think that this is why talking about this feeling in the lyrics is important, they are filled with humanity and contradiction, and I think many people can relate to them.
Buddhism says: Nevertheless, each of us will also experience suffering in our lives. This is an inescapable part of our existence. What is your thought on this?
I think it is so true. Life without suffering or risk would be pointless. Everyone will experience loss at some point in their lives, a friend, a loved one, something important. When I lost my father a couple of years ago, I was in so much pain, it still hurts me until this day, but I think it just shows how important he was to me.
„We don’t belive in happiness“ – what makes you happy?
My son and his thinking about smile. He became a blessing to my life, he impersontes one of the few things that makes sense to me, and he is a reason to live for. My label, Tragedy Productions, has also become something to be proud of and that keeps me busy and occupied, away from bad thoughts, although it deals mostly with depressive music.
Questions out of curiosity
What would a day look like at the end of which you can say – I am happy / satisfied?
I try to accomplish one thing every day in terms of music or my label. Write a song, ship a CD, book a band, release an album, mix a song, etc. All of these small things eventually become big things and you can see the response in people. When I get emails or messages saying that they enjoyed this or the other album or song, it just makes my day.
Are the deeply emotional people, the more fragile or the stronger people?
I think they are just different people. Emotional people need different things, they seek for answers, they overthink everything, they question many things, and they struggle with the way the world is. I think it has some advantages and some disadvantages. For example, my father was a very emotional and passionate person, and he was very emotionally strong too. He dealt with such a huge amount of stress and bad luck in his life, and he also achieved a lot, it surprises me to the day. He also overthought everything and the stress took a toll in his body, he died young.
Personally, I am not interested in anything without emotions. A good example would be artificial intelligence (AI) in art. I see it every day in the album cover business. In my opinion, artworks by AI are just tasteless and meaningless, there is no comparison to what someone can paint, draw, film, or photograph. To be clear, I think AI is a useful resource, most artist use all the tools they have available, but the human touch/eye is irreplaceable.
What were the reactions to the album, from your circle of friends?
There are people that absolutely love what I do. And I am so glad that I can reach out to them with my music. There are also people that just don’t like it, and it’s OK too. One thing I do, is that I listen to my music, and to this album a lot, and I enjoy doing it. This makes me think that I’ve done something right.
Thank you for taking the time to answer these questions. You’ve chosen quite a minefield as a basis. I (have depression) think there is far too little talk about such thoughts. Best wishes. – Sabine
Thank you Sabine for your interview, I really enjoyed getting deep into these topics, they are difficult to talk about, but we need to discuss them more and more. All the best! Sergio